Penderecki - Pasión según San Lucas

Este mes traigo a mi blog una obra sacra del compositor polaco Krzysztof Penderecki (1933 - ): La pasión según San Lucas.

La pasión según San Lucas (1963-1966) dio a Penderecki pronto la aclamación popular. Es una obra mayor, devotamente religiosa, escrita en un lenguaje musical vanguardista, compuesta en la Europa Oriental Comunista. Los públicos occidentales la consideraron como un desafío a las autoridades soviéticas y le dieron su pronto apoyo. Varios estilos musicales pueden observarse en la obra. Las texturas experimentales, tales como se vieron en el Treno, están balanceadas con la forma barroca de la obra y el uso ocasional de una escritura armónica y melódica más tradicional.

Penderecki hace uso del serialismo en esta obra, y una de las series que usa contiene el motivo BACH, que actúa como un puente entre los elementos más convencionales y más experimentales. La sección del Stabat Mater hasta el final concluye en un acorde mayor de re mayor, y este gesto es repetido al final de la obra, que termina con un triunfante acorde de mi mayor. Éstas son las únicas armonías tonales de la obra, y ambas resultan como una sorpresa para el oyente; el uso de tríadas tonales como éstas por parte de Penderecki permanece como un aspecto controversial de la obra. (wikipedia)

Enlace

Penderecki: 2 obras de vanguardia

De Mozart, damos un gran salto en el tiempo y nos vamos hasta los años 60 del siglo XX; y lo hacemos con K.Penderecki.

Krzysztof Penderecki, compositor polaco, (1933 - ) es una de las principales figuras de mediados del siglo XX. Nació en Débica y estudió y trabajó con F. Skolyxzewski, Arthur Matawski y Stanislaw Vicchouricz como profesor en Cracovia. Desde 1972 fue director de la Escuela Superior de Música de esta ciudad, donde había estudiado. Sus composiciones, admiradas por su potencia y humanidad, utilizan fuentes tan diversas como las técnicas instrumentales vanguardistas, la música aleatoria, armonías de medio semitono y tradicionales y el contrapunto renacentista. Hay en todas un fuerte deseo de romper con su propia formación tradicional. Su Treno por las víctimas de Hiroshima (1960) para 52 instrumentos de cuerda, en parte debe su gran fuerza a efectos tales como inquietantes notas agudas o glissandos de grupos de semitonos. Para estas obras y para la Sinfonía nº 1 (1973) inventó nuevas modalidades de notación musical. También cabe destacar Dies Irae (1967), escrita en memoria de los caídos en Auschwitz, y La pasión según san Lucas (1966), donde utiliza series de doce tonos junto a elementos gregorianos y barrocos. La continuación de La pasión según san Lucas, Utrenia (o Misa rusa 1970-1971), está basada en el ritual ortodoxo. Entre sus óperas destacan Los demonios de Loudun sobre un texto de Aldous Huxley (1968) y El paraíso perdido (1978), basada en el poema del poeta inglés John Milton. En sus últimas obras, como la Sinfonía nº 2 (Sinfonía de Navidad), 1980 y la Misa, investiga la estética romántica dentro de un marco armónico neotonal.

(El poder de la palabra)

He escogido dos obras de la década de los 60, década en la que eclosionan las vanguardias de la música del siglo XX: Stockhausen, Ligeti, Boulez, Berio, C.Halffter, Penderecki... Son:

- Threnody for the Victims of Hiroshima para 52 instrumentos de cuerda (1960)

- Fluorescences para orquesta (1962)

Corresponden a un disco Naxos y están interpretadas por la

National Polish Radio Symphony Orchestra de Katowice, dirigida por Antoni Witt, grabadas en 1998

Enlace 1

Enlace 2